传奇功夫明星李小龙已经离去40多个年头了，虽然已经离开了我们，但是也许你不知道，至今这位东方功夫巨星仍保持着多项难以打破的世界纪录，他的无数传奇故事依然为今天的我们津津乐道…
李小龙一生创造了许多个记录，许多记录至今都无人打破，下面列举由李小龙保持的9项纪录
1、用侧踢把一只45公斤的沙袋踢破。
2、用二节棍击出了1600磅的力量。
3、李小龙在1秒钟内可以打出9拳；他的寸拳最高记录可以把一个150斤的壮汉打出5、6米远。
4、轻松地把手指插入一罐未开封的可口可乐。
5、一拳击出350磅的神力，拳王阿里当时也打出了这样的记录，但李小龙体重130磅，而阿里体重260磅，不是一个重量级的。
6、李小龙在1秒钟内可以踢6次腿，以其招牌动作“垫步侧踢”，把一个身穿护甲的200磅壮汉踢飞了20米，落入游泳池中。
7、据资料显示，李小龙双手能连续做大约1500个左右俯卧撑；单手可连续做400个；单手两指（普通人连支撑起来都不行）做大约200个；单手大拇指可做100个。
8、把约135公斤的麻袋踢到大约一层房子的高度，大约5米。
9、把34公斤的杠铃直臂水平前伸，在伸出手臂后静止20秒，然后收回；把56公斤的杠铃平举并停留片刻；一只手持32公斤哑铃水平前接一个顺势后摆，再侧举至肩部并坚持数秒。
1940年11月27日-1973年7月20日，32岁的李小龙以一场暴毙重复着无数天才化为永恒的公式：到达一个“巅峰”，然后“死去”。但这是一个武术传奇的开始。在银幕上，李小龙是个趋于完美的传奇英雄，而现实中的李小龙则是不乏缺点的性情中人。李小龙的拍片轶事，甚至比他的电影更精彩，现在就带大家一起回味李小龙拍片时的传奇故事：
1971《唐山大兄》
1970年，邵氏有意请李小龙拍片，但李小龙开出“狂妄”条件，被邵氏视为笑谈。当时正值嘉禾刚起步，当家人邹文怀抓住空当，派亲信赴美与李小龙面议。李小龙见嘉禾诚意如此，主动降低片酬等条件，但惟独对剧本的质量决不放松。李小龙对港式武打片“见面就打，无缘由就打，为打而打，只有暴力不见功夫”并无好感，与邹文怀一拍即合。于是两人约定拍出第一流的功夫片。没想到签约后风波再起，有台湾地区片商开出诱人价码，连如何钻法律的空子都替李小龙想好了。但李小龙在去泰国片场的途中，特地转香港发表声明“我李小龙一旦落笔，就再无可能更改。”嘲讽片商不了解他的性格，把他和贪慕名利的小人混为一谈。
到了泰国片场，在一个残破的村落，当地生活条件比预想的还要糟糕，打戏受伤是家常便饭，严重的话要驱车2个小时到曼谷去治疗，但这还不是最难熬的。李小龙担心的是，由于营养摄入不足，每顿饭都难见到肉，身体达不到理想状态。幸好还有一些保健品，能稍微解困。但能够拍摄他心仪的角色“虽然身处地狱，但是我钟爱的工作，如何恶劣我都乐意承受。”
在女一号衣依的眼中，片场的李小龙像一个穿背带牛仔裤的大男孩。他调节片场气氛有两个方法，其一，他讲究衣着，还会自己缝制，凡是跟他谈得来的，都会被拉倒他的房间里，欣赏他的“新装发布会”。其二，他常常在曼谷酒店的点唱机一展歌喉，不过这歌声远不及功夫，比鸭子叫还难听。即使受到噪音抗议，也不为所动。
片中郑潮安去复仇的前夜，他觉得自己此去生死未卜，所以找了个妓女欢喜了一夜。这场戏是李小龙从一个农村小子的角度出发，提出要加的。电影的首映是午夜场，看过的人认为这对英雄的形象不利，于是把这场戏删减了。如今只留下了照片
《唐山大兄》的导演罗维对武打片颇有造诣，当时的李小龙还是星途未知的新人，但为了拿出好的作品，忘记了辈分之见。罗维想要表现动作的美感，真实性是次要，而李小龙则坚持摒弃花哨招式，追求凌厉实感。两人争执不下，邹文怀取了折中的办法：先安抚罗维，再说服李小龙“你不是想让观众见识真功夫吗，但你出招太快了，观众怎么看得清？”李小龙一想，他说的很有道理，于是接受了弹床的辅助，把高踢化为“李三脚”。
1972《精武门》
成龙在《精武门》的结尾被李小龙一脚踢出窗外，据他回忆“李小龙摇晃着脑袋突然出现在片场，他看上去非常生气，即使在走路的时候，这条龙似乎也能放射出电流的光华。他生气的原因很快就清楚了，跟在他后面赶到的人，就是罗维。”
《唐山大兄》大获成功之后，罗维将功劳全部归于自己，甚至说李小龙的功夫是他指导的，导致两人关系崩坏。在片场，李小龙首先对剧本表示不满，指责临开拍，剧本还没准备好。但实际上，在那个年代，剧本都是边拍边修补的，摆明了是和罗维斗气。两人整日地争吵，最终罗维的夫人刘亮华为老公求情，“我先生没有冒犯你的意思，每个人都知道你是大师，我们不过是你的学生。”看在刘亮华的面子上，李小龙才放松下来，而《精武门》中，李小龙不仅能指定演员，片酬也涨了，设计动作场面，指导演员，都是他在张罗。
李小龙习惯了美国拍戏时一天只拍8小时的节奏，到了香港有些水土不服。刚坐了20几个小时的飞机，一到片场就是七天连轴转，而且天天有打戏。连续拍摄47天玩命地干，这在美国，片商是要吃官司的。但即使这样，李小龙也没有放松对身体的磨砺，在他住地附近，有条500级的梯道，据说能叫人跑断腿，却成了他锻炼的天然器材。
1972《猛龙过江》
《精武门》票房再破纪录，李小龙开始准备自己的作品，罗维为了再与李小龙合作[黄面虎]将手头的《铁拳情歌》推后，没想到李小龙将20页的剧本初稿放到他面前。在“邵邹夺李”的节骨眼上，大导演到处都有，李小龙只有一个，于是邹文怀选择了弃罗保李。罗维虽然心有不甘，转念一想，一个毛头小子能捣鼓出什么名堂，等着看笑话好了。
《猛龙过江》的初稿将场景设定在旧金山，但华纳只肯出四万美元，邹文怀意将外景地移到古罗马竞技场。在欧洲名胜展示中国功夫无疑是诱人的，这才让李小龙暂时打消进军好莱坞的心思。
电影开拍在即，李小龙又提出高难度的要求，指名让合作过《唐山大兄》的苗可秀出演女主角，而此时苗可秀正在《黄面虎》剧组。李小龙无视罗维的感受，执意不作他想。罗维虽然是苗可秀的义父，要苗可秀自己选择，最终苗可秀“大义灭亲”，加入了《猛龙过江》。
1973《龙争虎斗》
这部李小龙的巅峰之作中，他的暴君作风也达到顶点。他认为编剧亚伦根本是个功夫盲，以罢演相要挟，邹文怀想了个法子，告诉李小龙亚伦已经被赶回美国了，实际上将他藏在了酒店里。这才让电影正式开拍，可没几天，李小龙再次罢演。原来亚伦在酒店里闷得慌出门瞎溜达，谁知道香港这么小，让李小龙撞了个正着。他找到温特杜尔质问“你们胆敢联合起来戏弄我！”最终以亚伦卷铺盖回家告终。亚伦坦言“他不仅像个暴君，根本就是个疯子。虽然他力图使剧本尽善尽美，但我受不了他。”李小龙的狂妄也是有资本的，他事事亲力亲为，好似一台发动机，剧组没了他就会停运。
电影拍摄中，有一次李小龙和石坚为詹姆斯·吉利演示动作，当他比划OK的动作问詹姆斯是否明白时，石坚误解为排练开始，一记重拳打的李小龙嘴角渗血。不过李小龙知道石坚不是有意的，脾气虽然臭，但还是一言不发回办公室休息。
李小龙身兼主演和武术指导，又喜怒无常，时而推翻重来，使影片制作周期拖延了4周，但幸好一切努力都没有白费，《龙争虎斗》成为第一部打入美国市场的中国电影。
